4 rzeczy, o których należy pamiętać podczas fotografowania mody

Chcesz zająć się fotografią mody? Perfekcyjne wyczucie czasu. Media społecznościowe stały się domem nie tylko dla dużych marek, takich jak H & M i zawsze 21, ale też małe, a nawet wpływowi którzy są przyzwyczajeni do promowania tych marek! Jest zapotrzebowanie, więc teraz jest lepszy czas niż kiedykolwiek, aby nauczyć się robić zdjęcia modowe jak profesjonalista.

Jednak fotografia mody to nie tylko robienie zdjęć ubrań, te same aspekty fotografii portretowej nadal wchodzą w grę, z kilkoma dodatkowymi zasadami. Oto cztery rzeczy, o których należy pamiętać przed sesją modową, w jej trakcie i po niej.

Poznaj klimat!

Zanim faktycznie sesja zdjęciowa się wydarzy, warto poznać markę. Trzy pytania, które należy sobie zadać, to:

  • Jaka jest estetyka firmy?
  • Jakie jest motto firmy?
  • Jaki rodzaj odzieży sprzedają?

Znając swoją estetykę, możesz zaplanować swoją lokalizację. Motto poinformuje Cię o tym, co reprezentuje Twoja firma i jakie przesłanie mają nadzieję przekazać za pomocą Twoich zdjęć. Wiedza o tym, jakich ubrań będziesz robić zdjęcia, daje wyobrażenie o tym, jakich kątów i kolorów powinieneś szukać.

Odpowiedzi na te pytania powinny dać Ci ogólną wizję tego, czego szuka Twój klient pod względem wizji, przekazu i tematu, umożliwiając odpowiednie zaplanowanie sesji zdjęciowej.

Dziewczyna stojąca w jasnym salonie pozuje do modnego zdjęcia.

Wybierz odpowiednią lokalizację

Następnie zaplanuj swoją lokalizację. Może to być trochę trudne w zależności od tego, gdzie się znajdujesz, ale pomyśl o otoczeniu w swojej lokalizacji. Jeśli strzelasz do marki sportowej, spróbuj poszukać pobliskich parków lub torów. Jeśli kręcisz markę, która koncentruje się na strojach do pracy, poszukaj przestrzeni biurowej, w której możesz sfilmować.

Chodzi o to, że chcesz, aby bohaterowie wyglądali naturalnie w swoim otoczeniu. Marka, dla której robisz zdjęcia, chce, aby jej ubrania dobrze wyglądały na ludziach, więc umieść swoje modelki w otoczeniu, w którym ich ubrania pasują.

Poznaj swój temat i wyśrodkuj go

Chociaż zależy to od klienta, fotografia modowa zazwyczaj wymaga, aby strój był głównym tematem zdjęcia. Oznacza to, że powinieneś ustawiać swoje modele w pozycjach, które nie zasłaniają stroju, ale go podkreślają. Wybierz proste pozy, które skupiają uwagę na stroju.

Kolejną ważną rzeczą, na którą należy zwrócić uwagę, jest trzymanie się ujęć całego ciała! Częstym błędem popełnianym przez ludzi jest nadmierne skupianie się na modelu i odcinanie części stroju. Aby tego uniknąć, pamiętaj, aby przypomnieć sobie, że ta sesja zdjęciowa skupia się na modzie, a nie na modelce.

Dziewczyna niewinnie stojąca na tle błękitnego nieba do sesji zdjęciowej mody.

Edytuj mądrze

Choć kuszące jest kreatywne edytowanie, nie odrywaj uwagi od tematu. Trzymaj się prostych edycji, takich jak retusze i korekty kolorów. Jeśli chcesz uzyskać trochę kreatywności, wypróbuj edycje, które podkreślą Twój strój.

Jednym ze sposobów na wykazanie się kreatywnością jest zrobienie zdjęcia za pomocą Aplikacje do zdjęć 3D dosłownie rozwinąć swój strój! Aplikacje takie jak LucidPix zrobi zdjęcie 2D i przekształcić go w 3D jednym dotknięciem i pomocą AIdzięki czemu możesz mieć pewność, że Twoje ubrania będą się wyróżniać. Ponadto możesz wyeksportować go w postaci plików wideo lub GIF, więc możesz być pewien, że będziesz mógł opublikować swoje zdjęcie 3D w dowolnym miejscu i przyciągnąć uwagę wielu osób!

Fotografia mody - na zakończenie

Jako świat mody zwiększa swoją obecność w mediach społecznościowych, wraz z nią będzie rosło zapotrzebowanie na treści związane z modą. Pamiętanie o tych 4 rzeczach przyciągnie uwagę wielu marek, ponieważ wiedzą, że ich strój będzie błyszczeć na Twoich zdjęciach!